藝術行動與社會實踐的游擊移動平台-「跳島˙原生」藝術浪潮計畫
文/吳科毅
當公民時代崛起,具「公共性」的社會議題探討就更顯重要;或者說,在這個時代,每件事都可能也可以成為公共議題、社會議題,無論它在大歷史下有多巨大或幽微。因而這是個既自由幸福又極其嚴苛艱困的時代,它激發著我們不斷的找出問題、面對問題和解決問題。這樣的特性除了體現在政治、經濟、社會、科技等面向外,也直接反應、鑲嵌在文化與藝術之中,進而形塑一種風潮或者引發各類公民自主運動,也因此我們看見許多當代文學、藝術的創作脈絡中,都有著針對社會性議題的深刻探討。
也許當藝術不只是個人情感的載體時,它才可能成為眾人真正的情感載體,進而具有更強大的呼召能力,來召喚出社會集體共識並共同正視、解決各類公共性社會議題,這是一種透過藝術行動來進行社會實驗與實踐的方法。因此我們嘗試提出《「跳島˙原生」藝術浪潮計畫》,來企圖回應我們所處的年代、環境與各類社會議題,並整合各種可能的資源來共同解決問題。
進擊的跳島與相對的原生
所謂的跳島戰術(Island hopping),或稱跳島戰略、蛙跳戰術(Leapfrogging),是源自於二戰時期太平洋戰爭以美軍為首的同盟國部隊,為了快速逼近日本本土,並減少對抗損失所擬定的戰術,其策略是跳過日軍固守的島嶼,而優先攻佔戰略價值較高或防守較為薄弱的島嶼,來節省作戰所需的資源,並有效阻斷日本占領的島鏈間的補給與支援,來提升收復的進度與成效。
自由與其思想的價值背後是一種社會責任,因此我們現今面對著比以往更多的反省與議題,當代藝術的自由創作精神也同樣背負著更多與社會對話、聯結的期待。而我們所處的當代社會,存在許多懸而未決的問題,以及那些因為僵化的觀念而導致的失衡現象,或者早已陷入膠著的瀕危議題。這些問題有些存在於實際的地理空間中,例如關於土地正義、區域治理或地方發展等,也可能隱身包覆於隱性的族群關係、多元文化、性別認同、弱勢族群、食安問題、糧食自給等議題之中,而每個議題就像是那一個個需要被看見的島嶼。面對那些牢不可破又急待解決的議題時,也許借用「跳島」的概念是一種有效突圍的戰術,面對過於僵化的體制我們也許能嘗試以「跳島」的「游擊式」的特性來探索、挑戰、突破問題核心的邊界與極限,透過游擊式的藝術行動來即時回應、面對那些即刻且迫切需要被看見的問題或價值。這樣跳島的概念,不僅只是體現在地理空間中的移動,也在議題之間跳躍,以用來提升解決問題的速度與成效,並作為一種藝術的社會實踐方法。
由多元族群人口組成的台灣,歷經不同時代的統治政權洗禮,地理位置處於東亞島鏈及南島語系的一環,因此相對於主體意識顯明的區域或國家,「原生」一詞在台灣的探索顯得格外艱困也相形重要。「原生」是一種相對於「後者」與「他者」的概念,同時具有獨特性、區隔性、辨識性的特質,因此尋找與梳理「原生」這個相對概念,有助於我們找回自己也認識別人,藉以尋找和解共生的可能性存在。許多的文化有其原來發展的樣貌,「原生」不僅僅只是虛幻的口號或代名詞,它可以是身分的鑑別,也可以是自我認同的起點,是識別自我、語言、族群、土地、文化獨特性的基石,因此找出並還原「原生」的相關特質,將有助於有效抵抗自我主體的擺盪與喪失。
面對文化問題,「原生」一直是一種相對性的存在,這也意味著它容易將他者驅離或排除在界線之外,漸而形成可能的隔閡與對立。因此對於「原生」的包容性,建立在對於不同立場的解讀與理解。也就是說,一方面我們必須凸顯、闡明「原生」的特質,另一方面又必須讓「後者」或「他者」有適當的觀看視角與參與空間,也必須透過理解外部問題來解決內在衝突。而我們每一個人,在不同的情境底下,都兼具了各式「原生」與「他者」的身分,因此我們要做的是,呈現「原生」的獨特樣貌,也提共外部「他者」一個相對友善的視角與發言、參與的位置,並透過藝術行動作為催化的媒介,將彼此的矛盾逐步轉化為理解、包容,漸而到到認同與支持。
這浪,到哪兒?
《「跳島˙原生」藝術浪潮計畫》不同於一般常見的藝術季(節、祭),最大的差異除了反應在空間、場域上的跳躍、移動特性之外(意即非在同一個地理平台上經年反覆操作,而是在不同地理環境中游移),也在於本質上並不那麼以藝術作為唯一主體,且相較於部分政府主導之藝術季(節、祭)而言,也不那麼具有單一特定的目的性。《「跳島˙原生」藝術浪潮計畫》企圖與「各類」、「各地」的「原生」文化、議題進行整合,再一起與「他者」進行對話,藝術與「原生」或「他者」之間,既互為主體也互為文本。
如果我們能運用當代藝術在創作本質上渴望與社會對話的本質,並跳脫藝術工具論或藝術本位的框架後,自由地作為各類「原生」與「他者」間的觸媒與介質,並成為眾人情感的載體,那麼我們也許就能利用文化、藝術的引力與動能,讓藝術如潮汐造浪般地持續運動、生生不息,並使這股活力與力量持續拍打到我們所共同關注的地方去。
這股力量並不會是單一的從「原生」或「他者」而來,而是隨著我們在兩者間的身分游移、切換,混雜交錯地生成與出現。《「跳島˙原生」藝術浪潮計畫》正是希望透過策略性的跳島戰術,機動地在不同場域、空間、議題之間,運用文化、藝術來尋找為「原生」發聲的機會,並建構一個具有游擊般移動特性的文化藝術平台,來作為一種解決公共性問題的實踐方法。
(最後,還有,而那所有屬於浪潮的意象與浪漫想像,當然,也就真的是那麼樣的。)
當公民時代崛起,具「公共性」的社會議題探討就更顯重要;或者說,在這個時代,每件事都可能也可以成為公共議題、社會議題,無論它在大歷史下有多巨大或幽微。因而這是個既自由幸福又極其嚴苛艱困的時代,它激發著我們不斷的找出問題、面對問題和解決問題。這樣的特性除了體現在政治、經濟、社會、科技等面向外,也直接反應、鑲嵌在文化與藝術之中,進而形塑一種風潮或者引發各類公民自主運動,也因此我們看見許多當代文學、藝術的創作脈絡中,都有著針對社會性議題的深刻探討。
也許當藝術不只是個人情感的載體時,它才可能成為眾人真正的情感載體,進而具有更強大的呼召能力,來召喚出社會集體共識並共同正視、解決各類公共性社會議題,這是一種透過藝術行動來進行社會實驗與實踐的方法。因此我們嘗試提出《「跳島˙原生」藝術浪潮計畫》,來企圖回應我們所處的年代、環境與各類社會議題,並整合各種可能的資源來共同解決問題。
進擊的跳島與相對的原生
所謂的跳島戰術(Island hopping),或稱跳島戰略、蛙跳戰術(Leapfrogging),是源自於二戰時期太平洋戰爭以美軍為首的同盟國部隊,為了快速逼近日本本土,並減少對抗損失所擬定的戰術,其策略是跳過日軍固守的島嶼,而優先攻佔戰略價值較高或防守較為薄弱的島嶼,來節省作戰所需的資源,並有效阻斷日本占領的島鏈間的補給與支援,來提升收復的進度與成效。
自由與其思想的價值背後是一種社會責任,因此我們現今面對著比以往更多的反省與議題,當代藝術的自由創作精神也同樣背負著更多與社會對話、聯結的期待。而我們所處的當代社會,存在許多懸而未決的問題,以及那些因為僵化的觀念而導致的失衡現象,或者早已陷入膠著的瀕危議題。這些問題有些存在於實際的地理空間中,例如關於土地正義、區域治理或地方發展等,也可能隱身包覆於隱性的族群關係、多元文化、性別認同、弱勢族群、食安問題、糧食自給等議題之中,而每個議題就像是那一個個需要被看見的島嶼。面對那些牢不可破又急待解決的議題時,也許借用「跳島」的概念是一種有效突圍的戰術,面對過於僵化的體制我們也許能嘗試以「跳島」的「游擊式」的特性來探索、挑戰、突破問題核心的邊界與極限,透過游擊式的藝術行動來即時回應、面對那些即刻且迫切需要被看見的問題或價值。這樣跳島的概念,不僅只是體現在地理空間中的移動,也在議題之間跳躍,以用來提升解決問題的速度與成效,並作為一種藝術的社會實踐方法。
由多元族群人口組成的台灣,歷經不同時代的統治政權洗禮,地理位置處於東亞島鏈及南島語系的一環,因此相對於主體意識顯明的區域或國家,「原生」一詞在台灣的探索顯得格外艱困也相形重要。「原生」是一種相對於「後者」與「他者」的概念,同時具有獨特性、區隔性、辨識性的特質,因此尋找與梳理「原生」這個相對概念,有助於我們找回自己也認識別人,藉以尋找和解共生的可能性存在。許多的文化有其原來發展的樣貌,「原生」不僅僅只是虛幻的口號或代名詞,它可以是身分的鑑別,也可以是自我認同的起點,是識別自我、語言、族群、土地、文化獨特性的基石,因此找出並還原「原生」的相關特質,將有助於有效抵抗自我主體的擺盪與喪失。
面對文化問題,「原生」一直是一種相對性的存在,這也意味著它容易將他者驅離或排除在界線之外,漸而形成可能的隔閡與對立。因此對於「原生」的包容性,建立在對於不同立場的解讀與理解。也就是說,一方面我們必須凸顯、闡明「原生」的特質,另一方面又必須讓「後者」或「他者」有適當的觀看視角與參與空間,也必須透過理解外部問題來解決內在衝突。而我們每一個人,在不同的情境底下,都兼具了各式「原生」與「他者」的身分,因此我們要做的是,呈現「原生」的獨特樣貌,也提共外部「他者」一個相對友善的視角與發言、參與的位置,並透過藝術行動作為催化的媒介,將彼此的矛盾逐步轉化為理解、包容,漸而到到認同與支持。
這浪,到哪兒?
《「跳島˙原生」藝術浪潮計畫》不同於一般常見的藝術季(節、祭),最大的差異除了反應在空間、場域上的跳躍、移動特性之外(意即非在同一個地理平台上經年反覆操作,而是在不同地理環境中游移),也在於本質上並不那麼以藝術作為唯一主體,且相較於部分政府主導之藝術季(節、祭)而言,也不那麼具有單一特定的目的性。《「跳島˙原生」藝術浪潮計畫》企圖與「各類」、「各地」的「原生」文化、議題進行整合,再一起與「他者」進行對話,藝術與「原生」或「他者」之間,既互為主體也互為文本。
如果我們能運用當代藝術在創作本質上渴望與社會對話的本質,並跳脫藝術工具論或藝術本位的框架後,自由地作為各類「原生」與「他者」間的觸媒與介質,並成為眾人情感的載體,那麼我們也許就能利用文化、藝術的引力與動能,讓藝術如潮汐造浪般地持續運動、生生不息,並使這股活力與力量持續拍打到我們所共同關注的地方去。
這股力量並不會是單一的從「原生」或「他者」而來,而是隨著我們在兩者間的身分游移、切換,混雜交錯地生成與出現。《「跳島˙原生」藝術浪潮計畫》正是希望透過策略性的跳島戰術,機動地在不同場域、空間、議題之間,運用文化、藝術來尋找為「原生」發聲的機會,並建構一個具有游擊般移動特性的文化藝術平台,來作為一種解決公共性問題的實踐方法。
(最後,還有,而那所有屬於浪潮的意象與浪漫想像,當然,也就真的是那麼樣的。)